Cómo ecualizar correctamente la voz usando plugins
La voz es el elemento protagónico en las canciones. Es indispensable una correcta definición de sus frecuencias para que logre atracción, presencia y claridad. Aunque todos los artículos que he estado publicando contienen consejos sobre ecualización es inevitable entenderlos también como consejos de producción. Para obtener una buena grabación no basta con ajustar frecuencias solamente, implica muchos otros aspectos, pero si de inicio entendemos el papel que un instrumento, como es la voz, está desempeñando en una pieza será más fácil resolver las necesidades que tiene para ocupar adecuadamente su lugar en la mezcla.
Características de la voz en grabación
Si usamos el ejemplo de una canción resulta claro que a la voz le toca transmitir un mensaje en palabras, a diferencia de los demás instrumentos. De modo que es esencial que esas palabras se entiendan. La ilustración 1 muestra un propuesta de ecualización para este fin. La tercera banda, de izquierda a derecha muestra un ajuste de frecuencia en alrededor de 3,100 Hz.
Ilustración 1
Cuando incrementamos las frecuencias en esta zona el resultado será un aumento en la inteligibilidad de las palabras. Además se crea una sensación de cercanía, como si la cantante estuviera unos pasos más adelante que el resto de la banda. La misma ilustración muestra también un incremento en la zona de 350 Hz con la finalidad de darle presencia a las notas fundamentales. Finalmente, el incremento en las frecuencias agudas, en 7,900 Hz y con un ancho de banda amplio le aportará brillantez. En la ilustración 2 se muestra una propuesta de ecualización que busca definir la voz de un cantante incrementando la zona de medios-centrales, alrededor de 1,200 Hz y un pequeño apoyo también en 2,400 Hz.
Ilustración 2
La situación es similar a la ilustración anterior aunque aquí el resultado sería un sonido también definido, detallado, pero quizá un poco más pastoso, adecuado para alguna producción más rockera, o un pop más agresivo. Finalmente una pequeña atenuación en los medios-graves, alrededor de 200 Hz despejará un poco el timbre y no sobrecargará esta zona del espectro en relación al resto de la mezcla.
Algunos aspectos de producción que ayudan a obtener un buen color de voz
- La hora en la que se graba.
No es recomendable grabar temprano. La voz está más lograda en la tarde. Tampoco después de probar alimento. Dejar pasar al menos una hora o quizá más.
- Cuidar el posicionamiento.
Es común que el o la cantante se muevan mucho, ya que en la mayoría de las ocasiones graban de pie. Cuidar que no cambien demasiado su posición frente al micrófono porque eso, inevitablemente, modificará el “color” de la voz.
- Cuidar muchísimo el monitoreo.
Buscar siempre que la o el intérprete tengan un buen balance de volumen entre su voz directa y su voz grabada, de lo contrario esto interferirá constantemente en la interpretación.
- Hacer tomas preferiblemente completas de una misma canción, no grabar piezas por partes en diferentes días.
El color de la voz cambia constantemente de modo que, por ejemplo, si se graba una frase de una estrofa un día y la siguiente frase otro día, o se corrige, es altamente probable que el espectro de las frecuencias cambie haciendo que contrasten las dos frases entre ellas, y nada tiene que ver el posicionamiento del micrófono u otros factores externos a la voz.
- Utilizar en estudio preferiblemente un micrófono de condensador de diafragma grande.
Es el más común para grabar este tipo de instrumento. Existen excepciones pero esta clase de micrófono es casi un estándar.
Resumen
La ecualización de la voz tiene muchos aspectos que se deben cuidar, pero muchas veces tienen que ver más con cuestiones de producción que con la ecualización misma. Los botones jamás corregirán errores que se pudieron evitar desde el principio y nunca podrán agregarle al sonido algo que jamás estuvo presente en él. Por último, toma en cuenta que la ecualización de la voz, al igual que los demás instrumentos, depende del género o estilo de música que está interpretando. La aplicación de las recomendaciones arriba escritas dependerá mucho de este último aspecto.
Artículos relacionados:
- Cómo ecualizar correctamente usando plugins. 3-bajo Si bien existen muchos tipos de bajo, en este artículo me referiré exclusivamente al bajo eléctrico. Entre otras razones porque es el más común y...
- Cómo ecualizar correctamente usando plugins. 1-guitarra eléctrica photo credit: Jsome1 Para comenzar a ecualizar correctamente una guitarra eléctrica primero necesitamos definir criterios generales que nos permitan saber cuál será la finalidad...
- Cómo ecualizar correctamente usando plugins. 2-guitarra acústica Iniciamos en un par de artículos anteriores el tema del aprovechamiento de los “presets” que proponen la mayoría de los plugins incluidos en los...
- Cómo ecualizar correctamente usando plugins El ecualizador es una de las herramientas más utilizadas en el audio pero para mucha gente es difícil de comprender y dominar. Anteriormente he...
- 3 tips claves para ecualizar correctamente ¿Te sucede que cada vez que estás frente a tu mezcladora, ya sea analógica o de software, donde tienes un verdadero arsenal de recursos para...
Haz click 
Sensacional!!!
Gracias por compartir esta información que no es nada fácil de encontrar.
Tengo una duda con la que seguramente podrás ayudarme, suponiendo que estoy en una producción en la que cuento con un EQ físico y mas aparte los que trae el logic en plug- in
Que es mas recomendable o mas funcional de hacer, grabar en “flat” ambos EQ´s ?,
ecualizar ambos para la grabacion? o simplemente
utilizar el que tengo en rack para la grabacion y el de plug-in para mezcla?
Gracias!!
Veamos.
Me parece que la última opción sería la más sensata, siempre y cuando cumpla con varias condiciones.
1. Que ese ecualizador externo sea de buena calidad y no alguno que empobrezca tu sonido.
2. Que esté en perfectas o casi perfectas condiciones de modo que no incorpore ruidos y cosas por el estilo.
3. Que realmente agregue algo; es decir, si el sonido microfoneado suena bien pues dejarlo mejor como está.
No le veo sentido alguno utilizar dos ecualizadores para la misma señal.
Mi recomendación será siempre utilizar la ecualización para mejorar algo que el microfoneo, por ejemplo, no pueda hacer. No es regla ecualizar siempre.
Gracias por compartir esta informacion, me ha sido de gran ayuda
Hola Marco:
Me da gusto. La intención de este blog es que la información sea útil.
Saludos.
Solo quiero felicitarle por tan buen Blog y agradecer por todos los aportes, que son enormes.
Mil gracias.
hola un saludo a todos,mi pregunta es como puedo conseguir un ecualizador parametrico,yo trabajo con adobe auditions 3.tengo una consola M_audio,solo me falta la ecualizacion,los que bienes en auditions no sera si sera bueno,no me gusta lo que yo ecualizo,tambien quiero un compresor para la voz
Hola Benjamín:
Es probable que el ecualizador de Adobe Audition sea bueno. Quizá no lo estás utilizando adecuadamente y por eso no obtienes el resultado que deseas.
Muchas veces si la señal desde el inicio no es muy buena, a lo mejor por una falla en el microfoneo, el ecualizador no logrará mucho.
De cualquier modo puedes conseguir otros plugins más efectivos como los de Waves o adquirir la suite T-Racks de IKmultimedia. Ésta última cuenta también con muy buenos compresores.
La verdad es que las opciones son numerosas.
No olvides tomar en cuenta qué formato acepta tu programa par los plugins -VST, Audio Units, etc-.
Renaissance Vox de Waves es una opción muy interesante de compresor para la voz y que he utilizado infinidad de veces. Le da mucha robustez y presencia.
utilizo los sig. plug ins para mezclar voz,
1.EQ
2.Compresor treshold -26db (casi siempre gain reduction queda en 10db)
–
3.magneto
4reverb
que me recomiendas agregar o quitar!? de repente siento que en las nuevas grabaciones de pop en español, hay otro plug in que utilizan, pero no logro ubicarlo
Supongo que utilizas “Magneto” para darle un sonido análogo a tu señal. De ser así, en vez de utilzarlo directamente en tu canal prueba en la mezcla o al menos en un subgrupo de voz y coros.
La cadena de proceso que muestras en promedio es lo que se utiliza, salvo que, y tengo la duda, si estás utilizando una “rever” individual o la estás compartiendo en toda tu mezcla. Es más interesante tener el “retorno” de rever en un canal aparte que insertado en el canal.
El procesamiento de voz es un mundo, y depende del estilo y muchas veces de la producción específica.
En ocasiones depende más del tipo de procesador que se utiliza. Por ejemplo un compresor más “agresivo”.
En la actualidad se está produciendo la voz más seca y super primer plano, con muchísima presencia. Es ese caso te recomendaría que probaras algún proceso de “doubling” para darle más “ubicuidad” a la voz en todo el estéreo.
¿Conoces los plugins de waves audio? Si tu presupuesto lo permite experimenta con el “Reinassance Vox”. Entrega la voz con muchísima presencia.
Aunque no es nada nuevo este truco, aún escucho por ahí que utilizan el Autotune con intención de efecto y no como corrector de afinación. A lo mejor es eso a lo que te refieres.
que tal, ya estoy utilizando en reinassance vox, y es una chulada, solo me queda la duda si lo utilizo completamente como unico compresor o lo combino?¡ lo utilizo ya para mezclar o al grabar tmb?
Te recomiendo que durante la grabación utilices un compresor más “suave” sólo para controlar los cambios demasiado bruscos de señal que puedan llevar a la saturación. Sólo para eso.
El reinassance vox utilízalo para mezcla solamente y que sea el único compresor de la cadena de sonido del track de voz; no necesitas ningún compresor más.
Próximamente escribiré un reporte sobre este plugin.
Saludos.
Es una pagina formidable e ilustrativa para los que ingresamos a este mundo de la musica, quiero comentarles un problema que no veo como solucionarlo, hace tres meses compre una tarjeta de sonido m audio delta 1010lt y una pc con las siguientes caracteristicas
-WINDOWNS 7
-INTEL CORE I3
-MEMORIA RAM 4GB
-TARGETA DE VIDEO 1GB
-DISCO DURO 500GB
-DOS RANURAS
-RED Y SONIDO INTEGRADOS EN LA PLACA BASE
-GRABA EN DISCO DURO
Estoy trabajando con CUBASE 5
El problema que tengo es que me reproduce la musica con unos cliqueos muy molestos, cables y monitores los cambie y nada, con SONAR 4 nada hice la prueba con windowns vista y nada si pudieran darme algun alcanse estaria muy agradesido
Hola Moises.
Si hay clicks es y ya descartaste que se originen en las conexiones, es muy probable que el problema sea en las preferencias del programa Cubase.
Según entiendo, en Sonar no tienes ningún problema, de modo que el asunto debe estar en algo de la configuración del programa de grabación. Quizá tiene el buffer size muy corto y habría que aumentarlo.
Es cuestión de probar y descartar.
Saludos.
me quedo una duda, debo grabar la vos con esos plugines encendidos? y después de grabados pasarle otro plugin de tipo compresor ??? Disculpa la ignorancia. Por que sin saber mucho primero yo grababa sin ningún efecto la vos, y luego al canal grabado le empezaba a meter efectos de vos y compresores, dígame estaba bien o mal lo que yo estaba haciendo?
En el caso de Logic, y es común en otros programas, aunque tengas esos plugins encendidos no se “imprimen” esos efectos durante la grabación.
Muchas gracias por tus sabios consejos jolal..muy bueno el tutorial con sus propuestas!!
te sigo de cerca y un saludo!
hola a todos , muy interesante todo esto , gracias por compartirlo, quisiera saber a que se refieren algunos genios de este tema cuando dicen lograr una mezcla bien balanceada ( graves, medios y agudos a niveles similares ? ) o a que, como identificar visual mente una toma ya sea de instrumento o vocal y poder determinar si es una toma mala o buena? creo que me pase con las preguntas pero creo que si lograras darnos tu vision sobre esto , pues a muchos de nosotros nos abririas los ojos , gracias
Si te refieres a una mezcla balanceada en graves, medios y agudos, se trata de lograr una material con equilibrio en todas sus frecuencias, es decir que ninguana zona de frecuencias falte o sobre.
No entiendo a qué se refiere que una toma sea “visualmente” buena o mala. Tendríamos que saber en qué contexto se dijo esto.
El mejor juicio siempre lo dará el oído, tanto por la calidad del sonido como por factores subjetivos, como la interpretación.
Gracias por todos los consejos de audio y demás. Sinceramente aquí estoy viendo lo que compartes con otros compadres que andan un tanto como yo. Si crees en Dios, Dios te bendiga y si no, también que Dios te bendiga.
Hola amigos, recién estoy comenzando y no consigo “colocar” la pista de voz con dimensión y presencia, como envuelta en un sonido liviano. He ecualizado como “Cómo ecualizar correctamente la voz usando plugins” pero está demasiado aguda y le falta envoltura.
Agradeceré cualquier consejo.
Cuando lo que estás haciendo no está dando el resultado esperado, primero haz una comparación con el sonido original poniendo el plugin en “bypass” y checa qué se perdió o qué estás exagerando.
Si está demasiado aguda primero aténúa esa banda de frecuencias hasta sentir la señal más “amable” menos agresiva.
¿A qué te refieres con “envoltura”
Muchas veces quizá el problema no es de ecualización, sino de compresión, o de procesamiento con efectos.